ana vieira: cadernos de montagem

Pioneira nas práticas artísticas mais experimentais e expandidas, Ana Vieira (1940-2016) é uma das artistas mais influentes da arte portuguesa do século XX. Nasceu em Coimbra e passou a infância em São Miguel, nos Açores. Em 1964, graduou-se em Pintura pela Escola Superior de Belas-Artes de Lisboa, mas o seu percurso levou-a além desta arte. Com uma carreira que se estendeu por mais de quatro décadas, desenvolveu um corpo de trabalho marcado por instalações e construções cénicas e teatrais. Realizou duas importantes exposições, em 1998, no Teatro de São João pela Fundação Serralves, e, em 2011, na Fundação Calouste Gulbenkian. Postumamente, a sua obra tem sido apresentada em contexto nacional e internacional, destacando-se a exposição antológica, em 2017, no Centro de Arte Graça Morais, em Bragança, e a retrospetiva que o Museu Es Baluard, em Espanha, lhe dedicou em 2020.

Ana Vieira: Cadernos de montagem foca-se na obra da artista, procurando estudar, documentar e apresentar um conjunto de obras, juntamente com os respetivos desenhos e anotações realizados por Ana Vieira. Este projeto expositivo tem como objetivo a produção de cadernos de montagem, como forma de garantir a sua preservação e apresentação em futuras exposições.

O projeto expositivo e editorial é da autoria da curadora Antonia Gaeta, da arquiteta Astrid Suzano e da conservadora e investigadora Sofia Gomes, com a colaboração do Banco de Arte Contemporânea (BAC) e dos herdeiros do espólio da artista, os seus filhos Miguel e Paula Nery.

curadoria
antonia gaeta, astrid suzano e sofia gomes 

parceria
centro de arte oliva
caaa – centro para os assuntos da arte e arquitetura
gnration
mace – museu de arte contemporânea de elvas 

apoios rpac – rede portuguesa de arte contemporânea. república portuguesa – cultura / direção-geral das artes. rtcp – rede de teatros e cineteatros portugueses

 ‘Ana Vieira: Cadernos de montagem’ explores the work of Portuguese pioneering artist Ana Vieira, documenting pieces, sketches, and notes for future exhibit preservation.